W Musical Studio Lab uczymy musicalu krok po kroku – przez pracę nad głosem, aktorstwem i swobodą sceniczną.

Nie budujemy programu wokół jednego przedstawienia.
Budujemy umiejętności, które zostają z uczniem na kolejne lata.

Nabór 2026/2027

Klasa I Młodsza
Klasa I 15+

Start zajęć: październik 2026

[ ZOBACZ KLASY ] - przyciski

[ ZGŁOŚ SIĘ DO REKRUTACJI ] - przyciski i widget porządny

To już drugi sezon.

Zaczynaliśmy od zajęć musicalowych.

Przez pierwszy rok pracowaliśmy z uczniami, obserwowaliśmy, czego potrzebują i co naprawdę pomaga im się rozwijać.

Teraz robimy kolejny krok.

Z zajęć powstaje szkoła!

Musical Studio Lab otrzymuje czteroletni program, kolejne klasy, warsztaty ze specjalistami i jeszcze większy nacisk na rozwój każdego ucznia.

Nie chcemy stać w miejscu.

Chcemy, żeby szkoła rozwijała się razem z ludźmi, którzy do niej przychodzą.

Wybierz swoją Klasę I

KLASA I MŁODSZA

Dla dzieci i młodszej młodzieży

Pierwszy rok nauki musicalu.

Pracujemy nad:

głosem
aktorstwem
ruchem i sceną
muzykalnością
pracą w grupie

Nie wymagamy wcześniejszego doświadczenia.

Po to jest pierwsza klasa, żeby zacząć.

[ POZNAJ KLASĘ I MŁODSZĄ ]

KLASA I 15+

Dla młodzieży od 15. roku życia i dorosłych

Regularna praca nad głosem i aktorstwem, uzupełniana projektami scenicznymi i warsztatami.

45 minut – wokal

45 minut – aktorstwo

Zajęcia odbywają się w piątki.

Nie trzeba wcześniej śpiewać ani grać w teatrze.

[ POZNAJ KLASĘ I 15+ ]

Cztery lata. Cztery klasy.

Nie chcemy każdego roku zaczynać od początku.

Dlatego program Musical Lab rozwija się wraz z uczniem.

I

PODSTAWY

Poznaję swój głos, ciało i scenę.

Uczę się słuchać, reagować, pracować z tekstem i drugim człowiekiem.

II

WARSZTAT

Coraz świadomiej korzystam z głosu i środków aktorskich.

Zaczynam łączyć różne umiejętności.

III

INTERPRETACJA

Pracuję nad postacią, emocją, intencją i bardziej wymagającym repertuarem.

IV

SAMODZIELNOŚĆ

Potrafię coraz bardziej samodzielnie pracować nad rolą, piosenką i sceną.

Klasa I → Klasa II → Klasa III → Klasa IV

Po co aż cztery lata?

Bo musicalu nie da się naprawdę nauczyć w kilka miesięcy.

W kilka miesięcy można nauczyć się piosenek.

Można zapamiętać choreografię.

Można przygotować przedstawienie.

Ale rozwój głosu, aktorstwa i swobody scenicznej wymaga czasu.

Chcemy, żeby uczeń wiedział nie tylko co zrobić.

Chcemy, żeby rozumiał dlaczego.

Po co aż cztery lata?

Bo musicalu nie da się naprawdę nauczyć w kilka miesięcy.

W kilka miesięcy można nauczyć się piosenek.

Można zapamiętać choreografię.

Można przygotować przedstawienie.

Ale rozwój głosu, aktorstwa i swobody scenicznej wymaga czasu.

Chcemy, żeby uczeń wiedział nie tylko co zrobić.

Chcemy, żeby rozumiał dlaczego.

GŁOS

Nie tylko śpiewamy.

Uczeń poznaje swój głos i uczy się świadomie z niego korzystać.

Pracujemy nad:

• oddechem,

• emisją,

• intonacją,

• rytmem,

• dykcją,

• interpretacją piosenki,

• śpiewem solowym i zespołowym,

• pracą z mikrofonem.

Dbamy również o zdrowie głosu.

Musical Lab korzysta z zaplecza Voice & Care Holistic Music Lab.

Nie zależy nam wyłącznie na tym, żeby uczeń osiągnął określone brzmienie.

Chcemy również nauczyć go, jak korzystać z głosu odpowiedzialnie i bezpiecznie.

AKTORSTWO

Tekstu nie wystarczy powiedzieć.

Trzeba wiedzieć:

do kogo mówię?

po co mówię?

czego chcę od drugiej osoby?

Dlatego pracujemy nad:

• improwizacją,

• tekstem,

• dialogiem,

• monologiem,

• partnerowaniem,

• budowaniem postaci,

• emocją i intencją,

• świadomością ciała,

• obecnością sceniczną.

W musicalu aktorstwo nie kończy się wtedy, kiedy zaczyna się muzyka.

Piosenka też jest sceną.

SCENA

Tutaj wszystko zaczyna działać razem.

W ciągu roku mogą pojawiać się:

• sceny musicalowe,

• ruch sceniczny,

• choreografia,

• projekty taneczne,

• praca z mikrofonem,

• praca przed kamerą,

• nagrania,

• koncerty,

• prezentacje,

• warsztaty.

Taniec realizujemy projektowo.

Wprowadzamy go wtedy, kiedy wynika z repertuaru i aktualnej pracy klasy.

Dzięki temu możemy zapraszać choreografów i specjalistów odpowiednich do konkretnego projektu.

Nie chcemy wielkich anonimowych grup.

Chcemy znać naszych uczniów.

Dwie osoby mogą chodzić na te same zajęcia i potrzebować zupełnie czegoś innego.

Jedna świetnie śpiewa, ale boi się sceny.

Druga jest bardzo otwarta aktorsko, ale dopiero poznaje swój głos.

Ktoś inny potrzebuje więcej czasu, żeby poczuć się swobodnie w grupie.

Dobry pedagog powinien to zauważyć.

Dlatego zależy nam na klasach, w których nauczyciel naprawdę wie, z kim pracuje.

Karta Rozwoju Ucznia

Nie chcemy oceniać sztuki szkolnymi stopniami.

Chcemy dawać konkretną informację.

Obserwujemy rozwój ucznia w trzech obszarach:

GŁOS

AKTORSTWO

SCENA

Uczeń i rodzic powinni wiedzieć:

Co już potrafię?

Co zrobiło postęp?

Co jest moją mocną stroną?

Nad czym pracujemy dalej?

Nie porównujemy dzieci ze sobą.

Patrzymy na drogę, którą przeszło konkretne dziecko.

Patronat artystyczny

Łukasz Walczak

Aktor musicalowy, wokalista, pedagog i choreograf

Absolwent akademii muzycznych w Gdańsku i Łodzi, związany zawodowo z teatrem musicalowym.

Łączy doświadczenie sceniczne z przygotowaniem pedagogicznym i pracą z młodymi wykonawcami.

W Musical Lab patronat nie będzie oznaczał wyłącznie nazwiska na stronie.

Łukasz będzie przyjeżdżał do Legnicy i pracował z naszymi uczniami podczas warsztatów.

Paweł Orłowski

Pedagog wokalny związany z Teatrem Muzycznym w Poznaniu

Pracuje nad przygotowaniem wokalnym wykonawców musicalowych i zna wymagania profesjonalnej sceny od środka.

W Musical Lab będzie prowadził warsztaty, podczas których uczniowie poznają sposób pracy stosowany przy profesjonalnych produkcjach.

Chcemy, żeby doświadczenie prawdziwej sceny trafiało również do naszej szkoły.

Nasi pedagodzy

Dorota Gresiuk

Pedagog i absolwentka krakowskiej szkoły teatralnej

Od lat pracuje z dziećmi i młodzieżą poprzez teatr.

W Musical Lab odpowiada za rozwój aktorski – improwizację, pracę z tekstem, partnerem, wyobraźnią i swobodą sceniczną.

Aleksandra Lisowska-Gołek

Wokalistka, pedagog śpiewu i specjalista rehabilitacji zaburzeń głosu

Absolwentka kierunku wokalno-aktorskiego Akademii Muzycznej we Wrocławiu oraz studiów z zakresu rehabilitacji zaburzeń głosu.

W Musical Lab odpowiada za pracę wokalną i rozwój głosu oparty nie tylko na efekcie artystycznym, ale również na jego zdrowym funkcjonowaniu.

Dobry głos to nie tylko głos efektowny.

To głos, którym uczeń potrafi świadomie się posługiwać.

Stali pedagodzy + praktycy sceny

Nauczyciel prowadzący klasę zna swoich uczniów i obserwuje ich przez cały rok.

Patroni i zaproszeni artyści wnoszą doświadczenie profesjonalnej sceny.

Jedno nie zastępuje drugiego.

Chcemy łączyć jedno z drugim.

Stałą, spokojną pracę z pedagogiem.

I od czasu do czasu spotkanie z kimś, kto zawodowo pracuje przy musicalach i może pokazać uczniowi inną perspektywę.

Klasa I Młodsza

Pierwszy rok powinien być dobrym początkiem.

Nie chcemy robić z dzieci małych dorosłych artystów.

Program dopasowujemy do wieku.

Dzieci uczą się przez działanie:

śpiewają

improwizują

ruszają się

pracują z tekstem

słuchają innych

próbują

popełniają błędy

próbują ponownie

W pierwszym roku:

GŁOS
rytm, słuch, oddech, dykcja i podstawy świadomego śpiewania

AKTORSTWO
wyobraźnia, improwizacja, tekst, emocje i partner

SCENA
ruch, współpraca, obecność i pierwsze doświadczenia sceniczne

Zajęcia odbywają się w piątki.

Szczegółowe godziny przedstawimy po zakończeniu rekrutacji.

[ ZGŁOŚ DZIECKO ]

Klasa I 15+

Na rozpoczęcie nauki nie jest za późno.

Klasa przeznaczona jest dla młodzieży od 15. roku życia i osób dorosłych.

Nie wymagamy wcześniejszego doświadczenia.

Regularne zajęcia:

45 MINUT — WOKAL

45 MINUT — AKTORSTWO

Program uzupełniają warsztaty i projekty realizowane w ciągu roku.

Możesz przyjść od zera.

Możesz też mieć już doświadczenie i chcieć uporządkować to, czego nauczyłeś się wcześniej.

[ ZGŁOŚ SIĘ ]

Gdzie się uczymy?

Holistic Music Lab

Zaplecze muzyczne i wokalne szkoły.

Tutaj odbędą się również egzaminy wstępne.

ul. Oświęcimska 12/1, Legnica

Akademia Piotrusia Pana

Część pracy aktorskiej planujemy realizować we współpracy z Akademią Piotrusia Pana.

Chcemy dobierać przestrzeń do rodzaju zajęć, zamiast zamykać cały program w jednej sali.

Szczegółowy plan uczniowie i rodzice poznają podczas zebrania organizacyjnego.

Nabór 2026/2027

Zaczynamy od dwóch Klas I.

Klasa I Młodsza

Klasa I 15+

Egzaminy wstępne: koniec września 2026

Miejsce: Holistic Music Lab

Start zajęć: październik 2026

Regularne zajęcia: piątki

Dokładny termin egzaminów podamy wkrótce.

Egzamin wstępny

To nie casting do roli.

Nie oczekujemy gotowego wokalisty czy aktora.

Chcemy poznać kandydata.

Sprawdzimy między innymi:

• słuch,

• rytm,

• głos,

• pracę z prostym tekstem,

• naturalną ekspresję,

• reakcję na wskazówki,

• pracę z drugim człowiekiem.

Najważniejsze jest jednak to, czy ktoś chce się uczyć.

Po to jest Klasa I.

Jak wygląda rekrutacja?

01

ZGŁOSZENIE

Wypełniasz formularz.

02

EGZAMIN

Spotykamy się pod koniec września.

03

WYNIK

Informujemy o przyjęciu do Klasy I.

04

ZEBRANIE

Przedstawiamy szczegółowy plan roku, miejsca zajęć oraz zasady funkcjonowania szkoły.

05

START

W październiku rozpoczynamy naukę.

Pierwsza Klasa I zaczyna w październiku.

Musical Lab wchodzi w drugi sezon.

Tym razem idziemy dalej.

Tworzymy czteroletni program, w którym każdy kolejny rok ma znaczenie.

Klasa I Młodsza

Klasa I 15+

Nie trzeba przychodzić jako gotowy artysta.

Po to jest szkoła, żeby się nauczyć.

[ ZGŁOŚ SIĘ DO REKRUTACJI ]

Czesne to 349 zł miesięcznie - klasy od 6-8 osób